卞之琳《断章》的内涵是什么?
《断章》的内涵如下：1、这个世界维持着普遍的联系，看似无关却兀自相互传感。2、人主客体的转化。主观行为无时不被客观化，从而成为一种资源，一种审美，一种能够被冷静审视的对象。3、这首诗传达着一种人与人之间少有的默契和感动。诗人将人生哲理与诗歌意象融合起来，表现了自己对宇宙和人生的探求；在技巧和形式方面，诗人融会了传统的意境和西方象征主义的艺术手法，形成了自己的现代诗风。诗人在诗中熔铸了浓厚的哲学思辨意识。以“断章”为题，看似一般，实则是妙语双关。其一是从一首完整的长诗中抽出来的片断，其二是人类内心那份失落的、难以言传的情感，而这份内心独特的感受往往能触动人类内心最柔软的地方。人们常说“好诗可耐百回读”，而这首短短的四句《断章》已足够品读一生。之所以这首诗会在产生经久不衰的艺术魅力，至今仍给人一种很强的美感，是因为诗人避去了抽象的说明，而创造了富于象征性的美的画面。画面的自然美与哲理的深邃美达到了水乳交融般的和谐统一。
卞之琳《断章》赏析是什么？
《断章》是中国现代文学史上文字简短，然而意蕴丰富而又朦胧的一首短诗。诗人在诗中熔铸了浓厚的哲学思辨意识。以“断章”为题，看似一般，实则是妙语双关。其一是从一首完整的长诗中抽出来的片断，其二是人类内心那份失落的、难以言传的情感，而这份内心独特的感受往往能触动人类内心最柔软的地方。在艺术上，这首诗所表现的主要是抽象而又复杂的观念与意绪，但是诗人并未进行直接的陈述与抒情，而是通过客观形象和意象的呈现，将诗意间接地加以表现。诗作有着突出的画面感与空间感，意境深邃悠远，又有着西方诗歌的暗示性，使得诗歌含蓄深沉，颇具情调。创作背景《断章》创作于1935年10月。据作者自云，这四行诗原在一首长诗中，但全诗仅有这四行使他满意，于是抽出来独立成章，标题由此而来。 作者曾说：“这是抒情诗，是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境。我当时爱想世间人物、事物的息息相关，相互依存，相互作用。人（‘你’）可以看风景，也可能自觉不自觉点缀了风景。人（‘你’）可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉地成了别人梦境的装饰。”又说：“我的意思是着重在相对上。”可见诗人主要希望表现一种相对关系，因而创作了此诗。
卞 之琳的《断章》所蕴含的哲理
卞之琳是30年代现代诗派的重要诗人,《断章》写于1935年,是卞之琳的代表作.这首诗虽只短短4行,却试图用简明的意象阐释深刻的道理.诗人通过对“风景”的刹那间感悟,涉及了“相对性”的哲理命题.“你站在桥上看风景”,而相对于楼上的人来说,桥上的“你”就是他们眼中的风景,他们“在楼上看你”.“明月装饰了你的窗子”,而相对于梦见“你”的人来说,“你”则像窗外的明月一样,“装饰”了他们的“梦”.
这首诗从字面上看非常简单,好像看一遍就懂了.但看完后又觉得不全懂,似乎简单的字眼里藏着很深的道理.学者、翻译家李健吾认为,这首诗是在“装饰”两个字上做文章,暗示人生不过是互相装饰,蕴含着无奈的悲哀.卞之琳本人却不以为然,他说：“这是抒情诗……是以超然而珍惜的感情,写一刹那的意境.我当时爱想世间人物、事物的息息相关,相互依存、相互作用.人（你）可以看风景,也可能自觉、不自觉点缀了风景；人（你）可以见明月装饰了自己的窗子,也可能自觉不自觉地成了别人梦境的装饰.”又说：“我的意思是着重在相对上.”这样看来,诗人的主要意图是表现人与人之间、物与物之间,不论自觉与不自觉都可能发生的这样或那样的相对关系.如此抽象的哲理,却能通过这样一首极其短小、通俗易懂、画面鲜明的小诗表现出来,其高超的表现技巧令人佩服.
当然,也可以把这首诗当做情诗来读,这更符合中学生的心理特点,也更能引起他们阅读和探究的兴趣.
关于《断章》这首诗的旨意,历来有不同的理解.有人认为这是一首爱情诗,桥头的“你”在白天是楼上人心目中的风景,在夜晚是楼上人梦中的“装饰”.一个是白天夜晚都在关注着、想念着心中的人；另一个是被别人深爱着,自己却没有感觉.诗人自己说他的意思着重在“相对”上.他通过对自己刹那间感触的描述,巧妙地融入了他多年来的哲学深思：在同一时空中,作为主体的人或物,有可能变成客体,客体又可能变成主体.原来,《断章》的深刻哲理,就是通过两幅生动、优美的画面隐喻、暗示出来的,需要读者加上自己的人生感悟才能理解.而自己的理解就是一种创造.