黄孝迈《湘春夜月》原文、注释、译文、鉴赏
黄孝迈 黄孝迈（生卒年不详），南宋词人，字德文，号雪舟。其词清丽婉约，被人赞为“叔原（晏几道）、方回（贺铸）不能加其绵密”，意境深远，韵味浓郁。作有《雪舟长短句》，今存词四首。 湘春夜月 【原文】 近清明，翠禽枝上销魂。可惜一片清歌，都付与黄昏。欲共柳花低诉，怕柳花轻薄，不解伤春。念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存？ 空尊夜泣，青山不语，残照当门。翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云。天长梦短，问甚时、重见桃根？这次第 ① ，算人间没个并刀 ② ，剪断心上愁痕。 【注释】 ①次第：境况。 ②并刀：一种刀，锋利无比，因产于并州，故名之。 【译文】 临近清明春色渐深，枝梢上翠鸟鸣啼凄婉动人。可惜这一片深情的清歌，都付与了寂寞幽暗的黄昏。本想对柳花倾吐心衷，又怕柳花生性轻薄，不懂得人的伤春之情。想到长期漂泊楚地，满怀柔情一腔离恨，谁能给我体贴温存？ 深夜空酒杯看我流泪，眼前的青山都缄默无语，一弯残月斜照院门。翠竹环绕的高楼前，只有一池悠悠的湘水，摇荡着水中的湘云。春日漫长春梦苦短，苍天啊，何时才能和她重见？这情景真让人心酸无奈，想来人间不会有如此快剪，能剪断我心上的愁痕。 【鉴赏】 这是首伤春离别词，通过对湘水之滨春江月色的描写，抒发惜春不忍别的情愫。 上片具体写景。起句点明时间是“近清明”，间接说明已至晚春。“翠禽”一句则写此时鸟语花香，景色迷人。“可惜”两句直抒胸臆，感慨无法继续欣赏这美景，因为已至黄昏。“黄昏”一词双关，既指傍晚，又指暮春。“欲共”三句，惋惜之情更浓，进一步渲染了词人此刻的孤独落寞。想要与柳花低诉，怎奈轻薄的柳花不解自己的伤春情怀，如今自己旅宿楚乡满心离愁别绪，却无人能与温存，可见词人落寞至极。 下片依然写景。“空尊”三句写词人的境况。他面对远处不语的青山和当门的残照，越发感觉孤苦。在难眠之际对月独酌，却依然愁闷。看月色下一波湘水荡漾，恰似自己难以平静的心绪，一波未平一波又起。禁不住发问，何时能再见“桃根”——春天。末句，词人用并刀都难以剪断的愁痕，形象地写出了自己深广的愁绪。 全词清丽淡雅，意境凄美，结构严谨，构思缜密，不愧为一篇佳作。
黄孝迈《湘春夜月·近清明》原文及翻译赏析
湘春夜月·近清明原文： 近清明。翠禽枝上消魂。可惜一片清歌，都付与黄昏。欲共柳花低诉，怕柳花轻薄，不解伤春。念楚乡旅宿，柔情别绪，谁与温存。 空樽夜泣，青山不语，残月当门。翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云。天长梦短，问甚时、重见桃根。这次第，算人间没个并刀，剪断心上愁痕。 湘春夜月·近清明翻译及注释 翻译 临近清明时分，枝头上翠鸟的叫声凄婉动人。可惜这一片清歌，都付与寂寞的黄昏。想要对柳花低述衷曲，又怕柳花轻薄，不懂得人的伤春之心。我独自漂泊在南国楚乡，满怀柔情别恨，有谁能给我一点儿温存？空空的酒杯仿佛在为我哭泣，青山无语宛如在为我伤心，一缕残阳斜照着院门。在华丽的楼前，只有那一池悠悠的湘水，倒映着悠悠轻荡的湘云。无聊的白日是那样漫长，梦境却短得可怜。请问苍天，到底什么时候才能和恋人见面？这情景真令人心酸。就算整个人间，也没有任何一个并州的刀剪，可以把我心中的千愁万绪剪断。 注释 者次第：这许多情况。者，同这。并刀：并州（今山西太原）的剪刀，当时以锋利著称。 湘春夜月·近清明赏析 黄孝迈的词流传很少，但他的词的确写得「风度婉秀，真佳词也。」（万树《词律》） "清歌」与「黄昏」所含的情绪本是相反的，前者引人愉悦，后者使人忧伤，相反相成，其结果是益增忧伤之感，故此二句表现为极其沉痛的感叹口吻。接下来，作者进一步采用了拟人手法，将具有感知的品格赋予了柳花，想对它低声倾诉自己的心事，转而又：「怕柳花轻薄，不解伤春」。可见作者忧思之深重。「伤春」二字，点出了作品主旨之所在。再下面，是作者自己感叹当时旅行在湘水之滨，独自投宿在旅舍时的孤寂心情。明明要写冷落，却偏用「温存」的字眼，再用「谁与」来作反诘，这种写法突现了一种炽烈追求的意愿。写到此处，已近过片，须得由伤春向恨别过渡，故而「柔情别绪」四字的安排也就是相当巧妙而颇具匠心的了。 这首词的下片更为精采。前几句，作者紧紧抓住「湘春夜月」的景色特点，将深沉的离愁别恨熔铸进去，造成了动人的艺术效果：「空樽夜泣，青山不语，残照当门。翠玉楼前，惟是有、一波湘水，摇荡湘云。」这个境界是由众多形象构筑起来的一个整体，七宝楼台固不应拆碎，然而，倘求观察得细致，却无妨从局部着眼。「空樽夜泣」，表示心情的极度忧伤，是一个凝炼警策的句子，其造语则显得老辣，与姜夔《暗香》词里的「翠樽易泣」相同。「青山不语」，山峰不会说话，而作者却好像认为它原是会说话的，只是此时此刻无话可说罢了，以这种方式描摹环境的幽静，其艺术效果则更为强烈。「残照当门」，意谓残月照在门前，门外唯见残月。残月象征离别，正是由于它的情调凄恻。「今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月」（柳永《雨霖铃》）等常见的例子，已经足以说明用残月抒写离别之情的艺术表现力了。「翠玉楼」，即前文「楚乡旅宿」，「惟是有」，同义重叠，起著强调下文的作用，而它以「平去上」的声韵作为引出下文的铺垫，从而使「一波湘水，摇荡湘云」一句更富有诗意，显得更加突出。从「翠玉楼」望去，月色下的湘江，一片朦胧迷茫，水面上只看到隐隐的波光，天空飘动着朵朵浮云，阵阵微风吹来，又将水天「摇荡」在一起了。然而这轻微的摇荡却不能打破「青山不语，残月当门」的静寂，正像「蝉噪林逾静」那样，反倒更增强了这种静寂之感；同时，在静寂之中，「湘春夜月」的景色更显得空灵深邃，它启迪着人们对生活的沉思。 下片的后几句，像上片点出「伤春」一样，又将「恨别」的题旨点明了。「天长梦短，问甚时、重见桃根？」「天」是宇宙，「梦」是人生，「天长梦短」与吴文英在的「春宽梦窄」（《莺啼序》）构思相同，富有哲学意味。如梦的人生既然短暂，离别的愁苦就更使人难耐，于是又自然地产生了一种急切的希望尽快地「重见桃根」。桃根，出于东晋的《桃叶歌》：「桃叶复桃叶，桃叶连桃根。相怜两乐事，独使我慇勤。」相传为王献之所作，桃叶是他的妾名。后人经常用桃叶、桃根指代意中人。结句的「这次第」虽只是一个「点」，份量却是相当沉重的。愁绪扰人，自然产生剪除的意愿，这也是人们的共同心理。然而这首词中，合理的意愿却是用否定方式、喟叹的口吻表达出来的，因为「算人间没个并刀，剪断心上愁痕」，遍寻人间也找不到能够剪断这种愁绪的剪刀。 诗词作品： 湘春夜月·近清明 诗词作者：【 宋代 】 黄孝迈 诗词归类： 【宋词三百首】、【宋词精选】、【婉约】、【伤春】、【恨别】
湘春夜月·近清明从艺术手法角度分析结尾三句如何表达词人情感的？
结尾三句是“莫愁前路无知己，天下谁人不识君，天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身。”从艺术手法角度分析，这三句通过“莫愁”、“天下”和“天将降大任”三个情感元素，表达了词人的坚定和自信。
首先，“莫愁前路无知己”表现了词人的孤独和无助，这是一种消极的情感因素。但是接下来的“天下谁人不识君”则表现了词人的自信和自豪，这是一种积极的情感因素。通过对比前后两句话，可以看出词人的情感有了转变，从消极到积极，体现了他在面对困难时的坚定和自信。
其次，“天将降大任于斯人也”表现了词人的雄心壮志，这是一种积极的情感因素。但是接下来的“必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身”则表现了词人在实现自己理想时所面临的困难和艰辛，这是一种消极的情感因素。通过对比前后两句话，可以看出词人在表达自己的理想时，既有雄心壮志，又有深刻的认识和思考，体现了他的理想是经过深思熟虑的。
综上所述，结尾三句通过情感的对比、转变和复杂性，表达了词人的坚定、自信、雄心壮志和深刻思考，体现了他的追求和自我价值的认知和探索。